- Информация о материале
- Просмотров: 1713
Алексей Стрельников 16 Авг 2009 02:14:50 Беларусь 
ЕЖИ, ЧЕРВИ И ДРУГИЕ ПРЕДМЕТЫ
[АЛЕКСЕЙ СТРЕЛЬНИКОВ]
ТЕАТРАЛЬНЫЙ КРИТИК
Спектакль «Домашний еж» появился в 2004 году, но в белорусском театре это заметили немногие...
Не вышло рецензий, на показах не видно было старших товарищей по цеху или театральных начальников.
Будто бы его и не было вовсе. Для меня это стало своеобразным откровением: большие театры живут сами по себе, со своими спектаклями,
премьерами, пресс-конференциями, чиновниками в ложах, а маленькие спектакли, сделанные «на коленке», вызывающие восторг у всех подряд,
— как-то отдельно, никак на остальной театр не влияя.
Но с «Домашним ежом», казалось, так и надо. Вряд ли он так же здорово смотрелся и принимался бы на помпезных театральных площадках, как на концертах в клубах или квартирниках. «Театральное» будто бы вырвалось из своего определения в словаре и пошло захватывать новые территории.

«Домашний еж» — это бесхитростная притча в духе питерских митьков, рассказанная их главным идеологом Владимиром Шинкаревым.
Вот ежик дружит с кошкой, идет к ней жить, вот она влюбляется в хорька, а ежик становится бездомным, вот его приютили в больнице,
и уже кошка, брошенная хорьком, приходит к нему, но прошлого не вернуть, а будущего не построить. ..
Эту историю рассказывала девочка в странном давнишнем пальто и платьице, с баяном и чемоданом
(очень важный образ для творчества этого автора в целом), из которого вдруг достают героев: ежа, кошку, хорька.
Спектакль был созвучен то ли «Сказке сказок», то ли чему-то сделанному своими руками в детстве с помощью ножниц и ниток.
Ощущение усиливалось оттого, что исполнительница не стремилась «оживить» кукол, а будто бы играла с ними, как маленькая,
а потом вдруг отходила, исполняла пассаж на баяне, рассказывала очередной поворот истории...

С. Бень в спектакле «Домашний еж». Фото Л. Погодиной
в этом было так мало привычной выскобленной, выстиранной театральности, к тому же — непохожий ни на что текст, зазвучавший в устах исполнительницы заинтересованно и точно...
Судьба бедного ежика трогала, и было еще грустнее от осознания, что это все жизнь и винить некого.
Мне было совершенно очевидно, что произошла встреча с уникальным и самобытным явлением. Выяснилось, что автор и исполнитель спектакля Светлана Бень (хотя нет, не так! Бенька ее зовут, но чаще ласково Бенечка) заканчивает нашу Академию искусств режиссером театра кукол у Алексея Лелявского и после учебы пойдет работать к нему, в Белорусский государственный театр кукол. Но возможен ли этот феномен на театральной сцене, в рамках театрального механизма, направленного на конкретные и узкие художественные цели? Или его место только в маргинальных условиях клуба, в качестве интермедии к концерту? В Беларуси кукольному театру очень трудно выбраться из прокрустова ложа «развлечения для детей» (на прошедшем прошлой осенью кукольном театральном фестивале это было очень заметно).
И те детские спектакли Светы Бень, которые довелось увидеть, поначалу подтвердили мои опасения.
Сделанные по авторским инсценировкам дипломный спектакль «Собачка Соня» в витебском театре «Лялька» и «Ужасный дядюшка Ау»
(уже в качестве очередного режиссера Белорусского государственного театра кукол) не стали прорывом. Спектакли эти воплощали в себе авторские представления о детском театре как о чем-то ярком, веселом, заводном и ни в коем случае не морализаторском.
Но вместе с тем чувствовалось какое-то непонимание между режиссером и загадочным и бескомпромиссным «юным зрителем».
Оживляясь в сценах погонь и сражений, зритель этот мгновенно выключался, стоило персонажам просто начать разговаривать.
Это типично для детского театра вообще, но в спектаклях Светланы Бень чувствовалось желание прорваться к этому зрителю,
завязать с ним знакомство, вовлечь в действо. Например, к своему новому спектаклю «Пеппи Длинный чулок»
Света попросила сделать эскизы самих детей, а по действию он уже больше похож на новогодний утренник: детям вовсе необязательно сидеть смирно, им задают вопросы, вовлекают в игры.
Особенно по этому спектаклю видно, что режиссеру неинтересно завораживать своих зрителей, что куда больше ее увлекают театральные странности и чудеса и ей интересней пригласить их поудивляться вместе.

Сцена из спектакля «Черви».
Фото Т. Гаврильчик
Вне театра кукол Светлана Бень не прекращала своих экспериментов, которые на первый взгляд совсем непохожи на привычный детский театр.
Еще в качестве учебной работы было сделано «Чудо святого Антония», вместо кукол были использованы электронные схемы и лампочки,
они будто бы обменивались сигналами, которые переводила для нас автор спектакля. Текст Метерлинка очуждался, таким образом, дважды:
минимализмом исполнения (снова текст не играется, а наоборот «играют втгекст и бесстрастностью интонации рассказчика.
Одним из самых интересных событий этого театрального сезона стал спектакль "Черви"("Vermes"), сделанный группой белорусских
актёров-кукольников совместно с художником Сергеем Шабохиным и композитором Александром Либерзоном в рамках европейского
проекта "SONE/KALEIDOSKOP"
Первая часть спектакля представляет собой лекцию о червях. Света Бень в белом халате с медицинскими инструментами в руках,
серьезно цитирует отрывки из биологических энциклопедий, иллюстрируя их какими-то примитивными но наглядными театральными приемами, которые больше напоминают перформансы или кавээновские пародии ("поролоновых червей разрезают, отрезанные кусочки демонстрируют их «живучесть», когда же отрезают голову поролоновому человечку, из тельца вдруг начинает хлестать струйка крови).
В зале все это вы зывает смех, при том что со сцены опять-таки абсолютно бесстрастно нам сообщают, что на нашей планете есть и более совершенные виды (во всяком случае в биологическом смысле).
Во второй части уже черви как бы «изучают» людей: вот они ползают по руке «опытного образца», вот уже потащили куда-то руку, вот имитируют театр (в спектакле много шекспировских аллюзий). Стоит нам подумать, что сами червячки при этом остаются маленькими забавными существами,
как вдруг через сцену начинает ползти огромное кольчатое чудовище, и человек внутри него извивается, пытается найти выход...
Нас не пугают специально, жутко становится именно от понимания предельности сознания. Даже наделяя своих персонажей в общем-то человеческой иронией,

Фото Л. Погодиной
создателям удалось показать, что черви во многом превосходят людей (например, они бессмертны) и это как-то странно связано с их неразумностью...
Для Светланы Бень как для театрального режиссера первичен все-таки не мир чувств, не мир отношений, а предметная составляющая действительности.
Мир раскладывается на вещи, на физическое, на то, до чего можно дотронуться. И в ее спектаклях (даже детских) есть попытка вернуть предметам истинное предназначение,
заставить их говорить с нами и таким образом обрести истинное понимание себя самого.
В моей статье есть одно важное упущение. Стоило сразу сказать, что Света Бень — лидер ансамбля «Серебряная свадьба».
Это вообще такая мода у молодых белорусских артистов — собираться в музыкальные группы и активно себя реализовывать (на театральной сцене своей очереди не дождешься).
Еще в начале своего творческого пути, после спектакля «Домашний еж» Бенька (в этом контексте уместен ее сценический псевдоним),
как правило, переодевалась и с тем же баяном в руках устраивала шоу — яркое и заводное зрелище в духе французского кабаре.
Противостояние Жизни тут тоже чудилось в каждой песне, но лирическая героиня будто бы говорила — боже упаси плакать по этому поводу.
В одной из недавних песен это сформулировано особенно точно:
Она одна в ресторане
Танцует средь пьяных компаний.
Она сегодня пропьет всю зарплату,
Но не вернется к этому гаду.
Конечно же, все ее театральное творчество обрело четкий музыкальный акцент, однако и сам ансамбль оказался хорош и примечателен именно своей театральностью.
В феврале 2008 года Светлана вместе со своим ансамблем и приглашённым артистом Купаловского театра Александром Казелло участвовала в вечере Брехта, исполнив несколько версий его зонгов, а через год проект разросся до целой программы в духе немецкого кабаре.
Как и должно, это стало не концертом, а таким квазитеатральным действом, в котором исполнение каждой песни превращалось в мини-спектакль.
Интерес к Брехту не случаен, элементы эпического театра давно стали для Светы Бень привычными выразительными средствами.Однако в ближайшее время мы точно не увидим её авторской интерпретации "Мамаши Кураж" и "Трёхгрошёвой", разве что, в форме кабаре.
В этой краткой творческой справке об одной из самых интересных фигур соврем енного беларуского театра легко получилось не упоминать основные белорусские фестивали, на которые её не приглашали, большие белорусские театры, с которыми она не сотрудничала, руководителей театральных союзов которые ей не помогали.
В общем, информация о том, что Светлана Бень уходит из театра кукол, потому что концертная и гастрольная деятельность приносят ей больше материальных благ и творческого удовлетворения, не должно удивлять ("Театр о станется, - уверяет она - Без театра никак! Просто сейчас мало времени")
Мне остаётся ждать, когда же в её плотном графике возникнет пространство для создания нового театрального действа.
Признаюсь, соблазн переквалифицироваться в ресторанные критики настолько велик, что что не уверен дождусь ли.
"Театр меня начинает волновать, когда я вижу или чувствую, что людям действительно интересно то, чем они занимаются, когда им есть что сказать, когда им всё равно поймут ли их. Даже если увиденное мне непонятно, неблизко или неприятно.
Взволнованность и безразличие - заразные штуки.
Алексей Стрельников.
- Информация о материале
- Просмотров: 2267
О терракте 11 апреля
Мысли вслух
О Павле Пряжко
"Все нормально" Влады Хмель - очень многие конфликты и правды нынешнего дня нашли там для меня свое точное и исчерпывающее воплощение. Очень просто написанная, на простую тему, но в этой капле воды отражается мир.
Журнал "Большой видеоблог" о пьесе Павла Пряжко "Легкое дыхание"
Три Гайдлайна из интернет ресурса Wir.by
Мнение Алексея Стрельникова, о том, Как смотреть спектакль «_Тутэйшыя»_.
Как смотреть спектакли Евгения Корняга
Мнение Алексея Стрельникова, о том, Как правильно смотреть плохие спектакли.
- Информация о материале
- Просмотров: 1840
1. - Канал "Культура" Беларускага радыё. Аляксей Стрэльнікаў - Сучасны тэатр. 01 Режісер Дзмітрый Багаслаўскіhttps://www.youtube.com/watch?v=-0vGbiNjFOg
2. - Сучасны тэатр. 02 Алена Ганум https://www.youtube.com/watch?v=Llnf_Qbi_tA
3. - Сучасны тэатр. 03 Павел Пражко https://www.youtube.com/watch?v=3p1468lkss0 4 - Сучасны тэатр. 04. Канстанцін Сцешык https://www.youtube.com/watch?v=hSrhwgOcwaI 5 - Сучасны тэатр. 05. Андрэй Іваноў https://www.youtube.com/watch?v=Ycoy-6oHcyo 6 - Чтобы Вы были в курсе актуального театральной жизни, критик Алексей Стрельников подготовил для вас обзор весенних премьер. Автор вспомнит спектакли нового драматического театра» из жизни ископаемых«, театра-мастерской на ОК16» Джима Моррисона больше нет " и международного театрального проекта HomoCosmos "Увидеть розового слона" https://www.youtube.com/watch?v=nnjlvzc5DPc 7 - Сучасны тэатр. 07 Віталь Каралёў - https://youtu.be/0Y7CRR0xSCE 9 - Сучасны тэатр. 09. Стражы Тадж Махала https://youtu.be/Ix3I8kSrZRQ 11 - Сучасны тэатр. 11 Што важнейшае: блізкасць да сюжэту ці інтэрпрэтацыя? Тэатральны крытык Аляксей Стрэльнікаў запрашае паразважаць на прыкладзе дзвюх пастановак паводле кнігі Андруся Горвата "Радзіва "Прудок". Размова пойдзе пра спектаклі "Гэта мы" ўкраінскага рэжысёра Стаса Жыркова і ўласна "Радзіва "Прудок" Рамана Падалякі з Купалаўскага тэатра https://www.youtube.com/watch?v=m-6B2DXjop813 - Вольга Лабоўкіна. "Паветра" Тэатральны крытык Аляксей Стрэльнікаў упэўнены, што пры кожным з трох запланаваных паказаў спектакля "Паветра" ў прасторы "Ок16", дзея будзе адкрывацца з новых ракурсаў. Чаму так адбываецца, ён раскажа ў праграме "Культурныя скрыжаванні" а 15-й і а 21-й гадзіне. Пастаноўку ажыццявіла Вольга Лабоўкіна, танцоўшчыца, харэограф і перформер, якая працуе ў вобласці сучаснага танца, візуальнага мастацтва і перформанса https://youtu.be/Kbbd3oRSNW4 15 - Сучасны тэатр. 15 Вадзім Салееў - https://youtu.be/7hKvXsTQyJk17 - Святлана Бень "Домашний ёж" Спектакль "Домашний ёж" Святланы Бень прааналізуе тэатральны крытык Аляксей Стрэльнікаў. Гэта лялечны монаспектакль для дарослых пра здраду і прабачэнне. У ім прымаюць удзел старое паліто, чайнік, кішэнны ліхтарык, гармонік і чатыры лялькі. Яны раскажуць пранізлівую гісторыю пра вялікае і няпростае жыццё маленькага чалавека, пра каханне, здраду і магчымасць або немагчымасць прабачэння.https://www.youtube.com/watch?v=ZNinrOCcdpg
18 - https://youtu.be/nwC9biibY1Y Кніга " BY.Арт-беседа о танце в Беларуси"
Авторы книги-сборника интервью " BY.Арт-беседа о танце в Беларуси " сейчас собирают деньги на ее издание через краудфандинг. Они обратили внимание на эту страну не существует издания, которое бы описывало состояние современного искусства в области contemporary dance. Что говорят о танце современные хореографы? Почему о танце стоит говорить больше? Рассуждает театральный критик Алексей Стрельников в программе "Культурные перекрестки"
19 - Вынікі VI фестывалю сучаснай сучаснай беларускай драматургіі WriteBox Пра
галоўныя падзеі Чацвёртага фестывалю. https://youtu.be/xRugyXwHkNA
21 - Аляксей Стрэльнікаў склаў топ-6 акцёраў і актрыс тэатральнага сезона 2018-19 гг. Сярод тых, чыя работа прыцягнула яго ўвагу: Васіль Бойдак і Андрэй Новік - "Гэтамы" , Вольга Лабоўкіна - "Паветра", Марта Голубева - "Песня над песнямі". Хто яшчэ? https://www.youtube.com/watch?v=NN3JBOM4STU
22 - Тэатральны крытык Аляксей Стрэльнікаў разважае пра творчасць акцёра Аляксандра Малчанава: якімі былі яго раннія ролі? Як ён увасобіў вобраз у пастаноўцы "Сымон-музыка", што ён стаў скразным для некалькіх пакаленняў?https://www.youtube.com/watch?v=pooeMD2sfNY
23 - Тэатральны крытык Аляксей Стрэльнікаў разважае пра творчасць актрысы Рэспубліканскага тэатра беларускай драматургіі Ганны Семяняка і яе ролі ў спектаклях "Опиум» і "С училища"https://www.youtube.com/watch?v=9R2vs1cYUu4
24 - Тэатральны крытык Аляксей Стрэльнікаў разважае пра творчасць актрысы Нацыянальнага акадэмічнага драматычнага тэатра імя Максіма Горкага Веранікі Пляшкевіч і спектаклі "Печальный хоккеист", "Viva Comedia" і "Трактирщица":https://youtu.be/rkqQvpjPynk
25 - Тэатральны крытык Аляксей Стрэльнікаў разважае пра творчасць акцёра Сяргея Чэкерэса. Ён служыць у Нацыянальным акадэмічным драматычным тэатрыімя Максім Горкага. Іграў у спектаклях "Ідэльны муж", "Небяспечныя сувязі" і "Viva, comedia": https://www.youtube.com/watch?v=p4lj1kBDncI
27 - Аляксандр Казела, акцёр Нацыянальнага акадэмічнага драматычнага тэатра імя Янкі Купалы, сёння ў цэнтры ўвагі тэатральнага крытыка Аляксея Стрэльнікава. Слухайце раповед пра яркія спектаклі з яго ўдзелам "Рэвізор" і "Чайка": https://www.youtube.com/watch?v=O3XwruxgfeI
28 - Праграма прысвечана літаратуразнаўцу, пісьменніку, аўтару праграмы "Культурныя скрыжаванні", былому загадчыку кафедры беларускай мовы і літаратуры Мінскага дзяржаўнага лінгвістычнага ўніверсітэта, кандыдату філалагічных навук Пятру Васючэнку. Ён быў поўны планаў супрацоўнічаць з каналам "Культура" ў новым вяшчальным сезоне, бо вельмі хацеў падзяліцца са слухачамі сваім прафесійным досведам, вынікамі даследаванняў, звязаных з адметнасцямі літаратуры ХХІ стагоддзя. У памяці ён застанецца як цудоўны прафесіянал, выдатны знаўца гісторыі літаратуры, інтэлігентны чалавек, які ўнёс значны ўклад у развіццё беларускага літаратуразнаўства, папулярызатар ведаў пра айчынных пісьменнікаў і іх творы. Выказваем шчырыя спачуванні родным і блізкім Пятра Васільевіча. https://www.youtube.com/watch?v=seV5UG1GsFo
29 - Якія спектаклі рыхтуе легендарны Купалаўскі ў юбілейным сезоне? Расказвае тэатральны крытык Аляксей Стрэльнікаў https://www.youtube.com/watch?v=aJnVlz2RAhA
31 - Беларускі тэатральны працэс вачыма замежных крытыкаў https://youtu.be/oDYhbL4QYmc
32. - Фестываль нацыянальнай драматургіі у Бабруйску https://youtu.be/Jw8U2RaoGSs